Actualités

Nouvelle adhérente 2023 : Isabelle Le Pape

Titulaire d’un doctorat en Esthétique, sciences te technologie de l’art et agrégée en arts plastiques, Isabelle Le Pape a enseigné en écoles supérieures d’art et en université avant de devenir conservatrice des bibliothèques à la Bibliothèque nationale de France. Cheffe du service Art, elle a participé au projet européen Digitens autour des sociabilités britanniques et participe régulièrement à des colloques et journées d’études. Ses publications portent sur les liens entre art et littérature. Ayant été admise au concours de conservateur du patrimoine, spécialité musée, elle rejoint l’Institut national du patrimoine en janvier 2024.

Nouvelle adhérente 2023 : Anna Sconza

Anna Sconza est Maîtresse de Conférences au Département d’études italiennes et roumaines de l’Université Sorbonne Nouvelle, elle consacre ses recherches au rapport entre littérature et arts figuratifs en Italie et à sa réception dans la théorie de l’art en France. Spécialiste des écrits de Léonard de Vinci et de leur fortune éditoriale, jusqu’aux XIX^e et XX^e siècles, elle a établi l’édition du Trattato della pittura / Traitté de la peinture, traduit par Roland Fréart de Chambray et illustré par Nicolas Poussin (Paris, 1651) pour Les Belles Lettres (2012).

En 2019, pour les 500 ans de la mort de Léonard de Vinci, elle a coorganisé deux colloques internationaux (Paris-Turin, 2019), désormais publiés dans le volume Leonardo da Vinci e la lingua della pittura in Europa (Olschki, 2022).

Dans le cadre du projet ArTerm, Anna Sconza travaille désormais sur la lexicographie de la peinture et sur la manière dont le lexique a contribué à définir le discours sur les arts en Italie et en France. De 2024 à 2028, elle va coordonner les travaux du projet Du modèle italien à l’émergence d’une terminologie du patrimoine artistique français (XVI^e-XVII^e siècles), grâce à un financement de l’ANR.

Nouvelle adhérente 2023 : Céline Cachaud

Céline Cachaud est actuellement chargée de mission pour la bibliothèque de la Société nationale des Antiquaires de France au sein du Musée du Louvre. Après un premier cycle à l’Ecole du Louvre et un Master de recherche à l’Ecole Pratique des Hautes Etudes, elle prépare actuellement une thèse de doctorat à l’Université de Genève sous la direction de Frédéric Elsig. Ses recherches portent sur l’analyse holistique de la production du portrait en miniature sur vélin à Paris au XVIe siècle.
Ses axes de recherche s’articulent principalement autour de la circulation des œuvres et artistes entre France et Angleterre au XVIe siècle, l’observation matérielle et la littérature technique de la Renaissance, l’histoire des collections et la pratique du connoisseurship appliqué à l’art du portrait de cour du XVIe siècle.

Nouvel adhérent 2023 : Philippe Cinquini

Philippe Cinquini, formé à Strasbourg (Marc-Bloch) et à Lille (Charles-de-Gaulle), enseigne l’histoire de l’art et la civilisation française à l’Université des études internationales de Shanghai (SISU). Ses recherches portent sur les relations franco-chinoises au XX^e siècle à travers l’histoire des enseignements artistiques. Il travaille particulièrement sur les Beaux-Arts de Paris et les Chinois qui y furent élèves. Il a organisé plusieurs expositions au musée national de Chine et au musée de Shanghai.

Bourses de Master 2023-2024, CFHA-APAHAU, pour le CIHA de Lyon 2024

Prix Bruno Pons 2024

Créée en 2009 grâce au legs Geneviève Pons, la Fondation Bruno Pons, abritée par la Fondation de France, décerne tous les deux ans un prix dans le domaine de l’histoire de l’art.

Le Prix Bruno Pons a pour vocation de récompenser, sous la forme d’aide à la publication, une thèse de doctorat traitant de l’architecture et/ou des arts décoratifs en France et de son influence en Europe au XVIIIe siècle, deux domaines dans lesquels Bruno Pons était un chercheur internationalement reconnu.

Ce prix est pour l’année 2023 d’un montant de 4 500 euros environ. Il sera versé directement à l’éditeur et ne pourra en aucun cas être versé au lauréat.

Conditions d’éligibilité

Thèse soutenue entre 2019 et 2023 traitant de l’architecture et/ou des arts décoratifs en France et de son influence en Europe au XVIIIe siècle.

Une thèse peut être présentée deux fois.

Sélection du lauréat

Selon les vœux de la légataire, le jury du Prix Bruno Pons est placé sous l’égide du Comité français d’histoire de l’art et sera constitué de représentants des institutions suivantes :

• Deux membres issus du Comité français d’histoire de l’art
  ◦ Laurence de Finance, conservateur général honoraire du patrimoine, ancienne directrice du musée des Monuments français. Auteure d’ouvrages sur les vitraux de France et co-auteur de Ornement. Vocabulaire typologique et technique (éditions du Patrimoine, 2014).
  ◦ Sophie Mouquin, maître de conférences en histoire de l’art, auteure des ouvrages Versailles en ses marbres (Arthena, 2018) et Les arts décoratifs en Europe (Citadelles Mazenod, 2020).
• Deux membres issus de la Société d’histoire de l’art français
  ◦ Anne Foray-Carlier, conservatrice en chef au département des objets d’art, Musée du Louvre. Auteure de nombreux ouvrages sur les arts décoratifs, dont Les Boiseries du musée Carnavalet, Éditions Vial, 2010.
  ◦ Frédéric Dassas, conservateur en chef au département des objets d’art, Musée du Louvre. Spécialiste du mobilier et des arts décoratifs des XVIIe et XVIIIe siècles. Il vient de co-diriger un numéro de Technè consacré au mobilier Boulle.

Sophie Mouquin présidera le jury.

Pour une liste des lauréats du prix Bruno Pons voir : https://shaf.hypotheses.org/1811

Modalités de candidature

Pour candidater, nous vous remercions de bien vouloir adresser :
• une version numérique de la thèse, accompagnée d’un bref CV et du rapport de soutenance de thèse du jury à l’attention du président du CFHA à l’adresse suivante : presidence@cfha-web.fr en indiquant dans le titre du message électronique : « Prix BrunoPons ». Prière de ne pas envoyer de pièce jointe de plus de 15 Méga en tout, sinon envoyez les documents par wetransfer (en le signalant par un mail à l’adresse indiquée) ou système équivalent.

Date d’envoi des candidatures jusqu’au 22 décembre 2023.

Prix Nicole 2024

Prix Nicole 2024

Le Prix Nicole, créé à l’initiative de la Société de l’Histoire de l’Art français, récompense chaque année l’auteur d’une thèse de doctorat soutenu en France portant sur l’art français du XVIe, du XVIIe ou du XVIIIe siècle, relative à la peinture, au dessin, à la gravure, à la sculpture, à l’architecture ou aux arts décoratifs.

Il est décerné sous l’égide du Comité français d’histoire de l’art. Il est d’un montant de 5000 euros.

Le prix Nicole 2023 a été attribué à

– Vladimir  Nestorov pour sa thèse soutenue en 2022 à l’Université de Bourgogne sous la direction d’Olivier Bonfait : La peinture à Paris sous le règne d’Henri IV et la régence de Marie de Médicis (1594-1620 ca.).

et celui de 2022 à

– Aurélia Cohendy pour sa thèse soutenue en 2019 à l’Université de Toulouse Jean-Jaurès sous la direction de Pascal Julien et de Cécile Scaillierez: Peintres et décors en Midi toulousain, vers 1460-1560.

Rappel : ne peuvent concourir que les candidats n’ayant pas à l’heure actuelle de situation professionnelle permanente.

La composition du jury, fixée par la Société pour l’Histoire de l’Art français et le Comité français d’histoire de l’art, sera bientôt indiquée sur ce post.

Afin d’assurer un renouvellement des lauréats, les candidats s’étant présentés une fois ne peuvent concourir une seconde fois.

Les candidats adresseront au plus tard le lundi 11 décembre 2023 une version numérique de la thèse, du rapport de soutenance et un CV dans un mail intitulé « Prix Nicole CFHA 2024 » au président du CFHA (presidence@cfha-web.fr)  et en copie au secrétariat du CFHA, (secretariat@cfha-web.fr)

Pour une histoire du prix, voir le site de la Société pour l’Histoire de l’Art français.

Pour consulter la liste des lauréats : https://cfha-web.fr/prix-nicole/

Prix Michel Laclotte 2024

Prix Michel Laclotte 2024

La Fondation pour l’Art et la Recherche, a créé en octobre 2021 le prix Michel Laclotte pour une période de cinq ans (2022-2026) et l’a placé sous l’égide du Comité français d’histoire de l’art (CFHA).

 Le prix Michel Laclotte a pour ambition d’encourager les jeunes conservateurs et attachés de conservation dans leurs travaux.

Il est décerné tous les ans.

Les modalités du prix

Le Prix Michel Laclotte est destiné aux conservateurs du patrimoine et aux attachés de conservation rattachés à des établissements français.

Il récompense une première réalisation qui s’inscrit dans les domaines de recherches et d’activités de Michel Laclotte (1929-2021) :

• La peinture en France et en Italie de la fin du XIII^e au début du XVI^e siècle, ainsi que la peinture en France au XVII^e siècle et en Europe au XIX^e siècle ;
• Les collections et les collectionneurs ;
• Les rapports entre les arts des périodes passées et les arts des XX^e et XXI^e siècles ;
• La muséologie : histoire des collections, des musées, de leur architecture, des expositions ;
• Les activités des musées : études des fonds, présentation, publication (papier ou en ligne), liens avec le public…
• La restauration des œuvres, y compris l’histoire de la restauration.

Cette réalisation peut prendre la forme d’une recherche d’une certaine ampleur (publiée ou non), d’un travail muséographique ou de valorisation patrimoniale, par exemple : nouvelle présentation, exposition, action en faveur du public, site internet, littérature grise…

Le prix récompense une réalisation achevée dans les cinq années précédant l’année du prix. Un candidat ne peut se présenter plus de deux fois.

Deux prix de 2 500 € sont attribués chaque année pour la période 2022-2026.

Une attention particulière sera accordée aux candidates et aux candidats en poste en province.

Candidature

Le dossier est constitué de :

• Une lettre expliquant les liens entre la candidature et les domaines de recherche et d’activité de Michel Laclotte;
• Un dossier développant le contenu de la réalisation (15 pages maximum, avec des illustrations) ou, le cas échéant, la publication;
• Un bref CV du candidat ou des candidats (3 pages en tout maximum).

Le dossier sera enregistré en un seul document sous format PDF d’une taille inférieure à 10 Mo avec comme désignation « Nom_prix_M_Laclotte ».

Dans le cas d’un ouvrage collectif, le candidat indiquera précisément son rôle et sa part dans la publication ou la réalisation pour laquelle il demande le prix.

Nous vous prions de bien vouloir adresser ce dossier sous format numérique à l’adresse suivante presidence@cfha-web.fr (avec copie à  secretariat@cfha-web.fr) avec comme objet du message : Prix Michel Laclotte.

Si l’objet principal du dossier est une publication imprimée, prière d’en envoyer un exemplaire à

Comité français d’histoire de l’art
Prix Michel Laclotte
Institut national d’histoire de l’art
2, rue Vivienne 75 002 Paris

Cet envoi ne sera pas retourné.

Le jury

Le jury est constitué de sept membres qui ont chacun une voix :

• la Fondation pour l’Art et la Recherche, membre de droit, représentée par son président, Christian Volle.

Et six membres nommés par le conseil exécutif du CFHA :

• Olivier Bonfait, président du CFHA, professeur à l’université de Bourgogne et à l’École du Louvre
• Jean-Pierre Cuzin, ancien conservateur général du patrimoine et directeur du département des Peintures du musée du Louvre
• Ariane Dor, conservatrice des Monuments Historiques à la Direction régionale des affaires culturelles d’Occitanie,
• Sylvie Ramond, conservatrice en chef du patrimoine, directrice du musée des beaux-arts de Lyon et du pôle des musées d’art de Lyon,
• Neville Rowley, conservateur à la Gemäldegalerie et au Bode-Museum de Berlin,
• Dominique Thiebaut, conservatrice générale honoraire au département des Peintures du musée du Louvre.

Jean-Pierre Cuzin et Olivier Bonfait sont coprésidents du jury.

Calendrier

Pour le prix 2024, les dossiers sont à envoyer avant le 5 mars 2024. Les lauréats seront choisis vers le début du mois d’avril 2024.

Règlement du prix Michel Laclotte

Le règlement de ce prix a été établi par un groupe de réflexion composé de personnes proches de Michel Laclotte et de membres du bureau du CFHA : Sébastien Allard, Olivier Bonfait, Jean-Pierre Cuzin, Judith Kagan, Sylvie Ramond, Nathalie Volle.

Il a été validé par le comité exécutif de la Fondation pour l’Art et la Recherche et par le conseil exécutif du CFHA.

La Fondation pour l’art et la recherche et le CFHA se réservent tous les droits sur l’attribution du prix et sur la publicité accordée à ce prix.

Plus d’information : https://cfha-web.fr/prix-michel-laclotte/

Présentation brève de Michel Laclotte ici : FAR_CFHA_Prix_Michel_Laclotte

Villa Albertine : deuxième édition de Museums Next Generation

La Villa Albertine, établissement culturel du ministère de l’Europe et des Affaires étrangères, et l’Ambassade de France aux Etats-Unis lancent en 2024, avec le soutien de la fondation Albertine, la deuxième édition de Museums Next Generation, un programme d’accélération lancé en 2023, à destination des jeunes professionnels des musées de France, pour une immersion de deux semaines à Los Angeles et sur la côte Ouest (avril 2024), et à New York et sur la côte Est (mai 2024) à la découverte de l’écosystème muséal américain.

Avec l’ambition de participer au renouvellement du dialogue franco-américain sur les défis auxquels sont confrontées les institutions muséales des deux côtés de l’Atlantique, le programme Museums Next Generation invite cette année 7 jeunes professionnels des musées de France (conservateurs, attachés de conservation, chargés de collections) à participer à une immersion de deux semaines aux Etats-Unis. Il vise à renouveler les liens entre les musées de nos deux pays en faisant émerger une nouvelle génération de professionnels, à les familiariser avec l’écosystème américain et à les accompagner dans le développement d’un réseau professionnel outre-Atlantique à même de favoriser de nouvelles synergies au sein de la communauté professionnelle franco-américaine. Sept conservateurs de musées américains seront par ailleurs invités à l’automne 2024 pour un séjour d’immersion similaire en France.

Pendant ces deux semaines, les participants bénéficieront de présentations permettant de cerner les spécificités et enjeux des musées américains dans leurs dimensions scientifique, éducative, organisationnelle et philanthropique ; de rencontres privilégiées avec les leaders et acteurs clés du domaine (directeurs, conservateurs, chargés de développement et de mécénat, responsables éducatifs, mécènes etc.) ; de visites de terrain dans les institutions les plus dynamiques et les plus innovantes du pays, et d’évènements de réseautage avec les professionnels américains. Le programme détaillé des deux semaines sera précisé ultérieurement.

Issus de toutes les spécialités de l’archéologie et de l’histoire de l’art, les participants sont sélectionnés sur la base de leurs réalisations scientifiques (expositions, publications) et la conduite de projets muséaux innovants, sur leurs capacités à penser le musée de demain et leur intérêt pour les enjeux internationaux et managériaux, leurs conférant le potentiel d’être de futurs directeurs d’institution et de musée. Les candidats sont invités à déposer leurs candidatures via un formulaire de candidature en ligne.

Nous vous serions reconnaissant de pouvoir relayer cet appel à candidature auprès des membres de votre institution et de votre réseau.

L’appel à candidature est ouvert du 4 décembre au jusqu’au 7 janvier 2024 et est disponible dans son intégralité sur le site de la Villa Albertine.

Adresse de contact :François Bridey
Curator / Head of Museums & Cultural Heritage
Cultural Services of the French Embassy in the US / Villa Albertine
972 5th Avenue, New York, NY 10075
francois.bridey@villa-albertine.org
francois.bridey@diplomatie.gouv.fr
https://villa-albertine.org

Nouvelle adhérente 2023 : Pauline Lafille

Ancienne élève de l’ENS, agrégée de lettres modernes, Pauline Lafille est maîtresse de conférences en histoire de l’art moderne et contemporain à l’université de Limoges. Elle a consacré son doctorat, soutenu à l’EPHE-PSL,à la représentation de la bataille dans la peinture italienne du XVIe siècle (prix de la Chancellerie, 2018). Comme pensionnaire à la Villa Médicis et à la Villa I Tatti, elle s’est intéressée aux liens entre peinture et son, et particulièrement au paysage sonore de la guerre dans les arts de la Renaissance. Dans cette perspective, elle a coorganisé fin 2019, à l’Académie de France à Rome l’atelier de recherche international « Entendre l’image. Sons, bruits et murmures dans l’art de l’époque moderne » et réalisé un court-métrage, « Écho de la peinture » qui propose une lecture audiovisuelle du panneau d’Uccello du Louvre. Ses recherches articulent histoire de l’art et histoire culturelle  de la guerre, histoire des sens et intermédialité. Elle a codirigé avec Joana Barreto et Gaspard Delon la publication Vivre la bataille? Expérience et participation dans les arts (XVe-XXIe s.), parue aux PUR en 2023.